[Columna] Redoblajes: Las 10 razones por los que existen

Un caso bastante polémico se da cuándo hablamos de éste escenario. Verán, antes de la Era Digital en la que vivimos, todo material audiovisual se preservaba (cuándo se hacía) de manera física y analógica. Si bien, en el mejor de los casos, una cinta o cassette podía conservarse en buenas condiciones si está se cuidaba bien, en general, nada detenía el deterioro de las mismas. Aún así, en la actualidad, si una copia de algo fue bien preservada, es fácil que los dueños del material puedan digitalizar y remasterizar la imagen para verse en dispositivos modernos. Empero, no es el mismo caso cuándo hablamos de audio, el cuál sí que es difícil de remasterizar, por lo que si el audio de algo no fue bien preservado, es probable que a futuro sólo escuchemos una pista de sonido deteriorada. Y lamentablemente, ése es el caso de varios doblajes, los cuáles inevitablemente, sin importar la calidad de la actuación original, pueden llegar a perderse o a arruinarse. Por supuesto, es culpa de las dueñas de dichos doblajes que éstos no fuesen conservados de manera idónea.

En cualquier caso, aquí es cuándo algunos relanzamientos de varias series y películas pueden verse afectados, y para ofrecer un producto en buenas condiciones, varias veces las compañías realizan redoblajes que puedan adaptarse mejor a los estándares audiovisuales actuales. Por supuesto, varias veces no se trata de que el doblaje sea inaudible, sólo se oye viejo y las compañías sienten la necesidad de actualizar el producto, aunque en algunos casos el doblaje sí que está en malas condiciones, y dado que la mayoría de las compañías no van a recurrir a piratear su propio material de Internet (en caso de que hayan por ahí copias digitales bien preservadas), prefieren chupar limón y financiar un nuevo doblaje (han habido compañías que si lo han hecho, pero mejor le evito problemas a la pagina y no diré cuales). Ejemplos de ésto los podemos encontrar en varias películas, cómo Guerra de Magos de Ralph Bakshi, la cuál recibió un nuevo doblaje para su lanzamiento reciente en streaming (Disney+ en gran parte del mundo, Star+ en Latinoamérica):

Sin embargo, éste caso se torna interesante para cuándo se trata de series. Si bien, hay casos en que TODA una serie es redoblada, cómo lo es el caso de Silver Surfer de 1998 (cuyos másters probablemente estarían tan deteriorados que se tuvo que redoblar completa), hay casos en que sólo algunos episodios en particular están de llorar. ¿Que es lo que pasa en éste escenario? Fácil, se redoblan sólo ésos episodios y se venden junto con el resto de la serie. Cómo podrán intuir, ésto podría traer problemas de continuidad dependiendo de cómo se redoblen éstos episodios. Por un lado, existen redoblajes de episodios que logran mantener a la gran mayoría del elenco, cómo los casos de Pokémon (dónde sólo Miguel Ángel Leal sustituye a Gabo Ramos cómo Ash por motivos de continuidad retroactiva impuesta por The Pokémon Company, más de éso en breve) y Dinosaurios (dónde Sebastián Llapur reemplaza a Luís Puente como el Sr. Ritchfield debido al fallecimiento de éste, curiosamente el episodio redoblado mantuvo por alguna extraña razón un reemplazo que fue único para ése episodio en el doblaje original: Jesús Barrero reemplazando a José Carlos Moreno cómo Roy, probablemente también por haber fallecido este, aunque se vuelve más curioso cuándo vemos que fue Arturo Mercado Sr. quién luego lo reemplaza durante la segunda mitad de la serie, aunque en ambos casos fue antes de morir Moreno):

En otros casos, los episodios redoblados sí usan todo un elenco nuevo, a veces porque reunir al elenco original es imposible (como el caso de Don Gato y su Pandilla) y a veces por doblarse en otro país (caso X-Men de 1992):

Y claro, luego se presentan los casos en que sólo son algunas escenas las deterioradas, haciendo que sólo se tengan que redoblar ésos diálogos, pero más de éso al final.

4. No es el mismo producto

Éste es uno de los escenarios más interesantes. Verán, éstos doblajes no necesariamente reemplazan al doblaje original, si no que en la mayoría de las ocasiones se tratan de versiones alternas o especiales del producto en sí mismo. En el caso de varias películas, éstas versiones tienden a ser versiones extendidas que incluyen las escenas eliminadas del corte cinematográfico, las cuáles a veces son vendidas bajo la fachada de ser la "versión del director" para venderte lo que a veces es "o una versión interesante del filme, o sólo una versión con problemas de duración, ritmo y escenas", que de hecho, sí sobraban. En cualquier caso, si bien, hay casos en que éstas versiones extendidas sólo doblan con el mismo elenco las escenas eliminadas, y en la mezcla son editadas con el doblaje que ya conocemos (cómo el Rogue Cut de X-Men: Días del Futuro Pasado, las dos versiones alternas de Deadpool 2, y las versiones extendidas de Spider-Man: Sin Camino a Casa, la trilogía de El Señor de los Anillos y las primeras dos películas de Harry Potter), algunos estudios prefieren de plano redoblar TODO el filme, tal es el caso del polarizante "Snyder-Cut" de Liga de la Justicia y las versiones ".1" de Spider-Man 2 y 3, entre otras.

Aún así, existen algunas excepciones en ésto de no reemplazar la película original, cómo lo es la trilogía original de Star Wars, debido a que actualmente se distribuyen son las "Ediciones Especiales" que hizo George Lucas en los 90s para promover las precuelas, y encima, plasmar la que él considera su "visión original" de las películas. Dado a que se reincorporaron varias escenas eliminadas, algunos elementos fueron directamente cambiados, y encima, la película se adaptó al sonido estéreo envolvente, era inevitable que las películas fueran redobladas, más para cuándo se hicieron éstas versiones, ya habían pasado poco más de 20 años de sus estrenos originales, por lo que la calidad de audio sería diferente en caso de que se hubiesen doblado sólo las escenas nuevas. Afortunadamente el redoblaje fue muy bueno, y de ahí en más, se mantuvo el elenco nuevo para futuras producciones. Otro ejemplo es Nausicaä del Valle del Viento, película pre-Ghibli de Hayao Miyazaki que originalmente fue traída a Occidente cómo "Guerreros del Viento", bajo el filtro de Manson International, recortando cerca de media hora de filme y eliminando varios mensajes y sub-tramas. Éste travestí de película recibió dos doblajes objetivamente buenos, uno para su lanzamiento en cines en 1984, y uno posterior hecho en México. Ésta versión editada de la película fue el detonante para que su director impusiera una estricta regla de "no cortes" en sus producciones posteriores, y no sería hasta 2010 que la versión original del filme se logró doblar para nuestro mercado (doblada curiosamente bajo el título de "Nausicaä: Guerreros del Viento").

En el caso de la televisión, varias veces nos encontramos con nuevas versiones de series clásicas que, a nivel comercial son vendidas cómo un producto completamente diferente, al punto de que se venden junto a la versión original al mismo tiempo. Dado a que, comercialmente son productos "nuevos" y "diferentes", las distribuidoras les hacen un doblaje completamente nuevo. El caso más conocido de ésto es sin duda Dragon Ball Z Kai, una versión mejorada y remasterizada de Dragon Ball Z que no sólo nos muestra la serie en alta definición, si no que también elimina la mayor parte del "relleno" (material o historias no presentes en la historieta original), nos da una nueva banda sonora (que en el caso de los primeros 98 episodios/tres primeros arcos tuvo que ser cambiada por la música de la serie original por motivos legales), muestra nuevos "intros" y "endings" hechos con animación completamente nueva, y voces obligatoriamente regrabadas en todos los idiomas.

A pesar de que a título personal es la manera definitiva de ver la etapa Z, todos sabemos lo que pasó en Latinoamérica, y el porque mi opinión no aplica a nuestro mercado: para los primeros 98 episodios, se fue aplicado una versión MUY editada hecha para la televisión familiar estadounidense (versión que ya no se transmite allá, a favor de una versión sin cortes), y encima, en su momento gran parte del elenco fue reemplazado por motivos económicos. Si bien, el doblaje en sí mismo no es realmente malo (salvo la voz de Gohan), el descontento fue mas que comprensible, lo que orilló a Toei a traer el último arco, The Final Chapters, sin cortes (aunque realmente no existe tal versión con cortes), y con la mayor parte del elenco original (salvo casos imposibles de regresar), haciendo que ésos episodios fueran mejor recibidos. Un caso similar lo encontramos con la primera temporada de Power Rangers (la icónica etapa Mighty Morphin), la cuál recibió en 2010 por parte de Disney casi el mismo tratamiento al verse remasterizada, rebajando el conteo de episodios de 60 a 32 y agregando efectos visuales que hacen alusión a los cómics de súper héroes. Si bien, ésta versión de la primera temporada se dobló años después en 2012 (ya sin intervención de Disney), ésta tampoco conservó casi ninguna de las voces de la versión original, por lo que comprensiblemente tampoco es del agrado de muchos fanáticos (aunque el doblaje de ésta tampoco es verdaderamente malo).

Por supuesto, al igual que con Star Wars, tenemos un ejemplo de "producto nuevo" que reemplazó a su versión original a nivel de distribución. Renewal of Evangelion es, cómo el mismo título indica, una versión renovada de Neon Genesis Evangelion, la cuál remezcla el audio para estar ahora en formato estéreo, reanima algunas escenas e incluye otras que no fueron incluidas en la versión original, al punto de que los episodios 21 al 24 son versiones completamente renovadas y extendidas de sus contrapartes originales. Por supuesto, ésta versión fue doblada (con algunos errores) para su transmisión en el canal Animax para el año 2008, siendo redoblada (ahora sí con una mejor calidad) para su lanzamiento reciente en Netflix para el 2019.

Cómo pueden ver, en éstos casos técnicamente ya no éstamos hablando de redoblajes, si no que, al ser "nuevos productos" en realidad son doblajes nuevos. Ya si prefieren éstas versiones extendidas, o mejoradas con respecto a sus originales, es asunto de cada quién, pero al ser en esencia las mismas obras artísticas, es difícil no hacer las comparaciones. Otro ejemplo antes de continuar: Las Aventuras de Winnie Pooh de 1977 no es más que la combinación de los tres cortos previamente realizados por Disney en años anteriores, los cuáles fueron combinados en un mismo largometraje con algunas escenas extra para así conectar las tres historias. Dado que los cortos no tuvieron un reparto continuo, era obvio que en lugar de reciclar el audio existente se tenía que grabar tódo desde cero, aunque ésto ocurrió apenas en 1998, siendo que hasta entonces Disney sólo distribuía los cortos originales.

5. Actualización retroactiva del reparto

Uno poco común, pero digno de mención. En ocasiones, se suscita el escenario de que el reparto de voces dentro de una franquicia ha cambiado, no importa el motivo. Entonces, es el nuevo reparto al que le toca grabar gran parte del resto de ésta franquicia (dígase el resto de una serie o las secuelas de una película). Entonces, la productora, al ver que quiere mantener una coherencia con el reparto de voces y así cuidar la integridad del producto, termina por mandarse a hacer un redoblaje con el nuevo reparto. Total, el primer elenco grabó muy poco y es el segundo el más conocido, ¿quién se va a molestar? Es una lógica extraña y que a varios les resultará de mal gusto, pero así son las cosas. Algunos ejemplos de ésto incluyen a las primeras series de Cartoon Network, cómo Fantasma del Espacio de Costa a Costa, cuyo reparto venezolano es en realidad el segundo, reemplazando al elenco de voces original de Los Ángeles y grabando el material que ellos ya habían hecho, El Laboratorio de Dexter, cuyo personaje titular contó cómo primera voz a Luís Alfonso Mendoza pero fue rápidamente reemplazado por Yamil Atala (quién era la voz original de Cerebro) con los primeros episodios siendo redoblados con él (incluyendo el piloto doblado en Colombia), y los pilotos de Las Chicas Súperpoderosas, doblados originalmente en Colombia cómo parte de ¡Que Historia tan Maravillosa! pero luego regrabados por el elenco final de la serie (lo que también se dio por otra razón que ya mencionaremos en breve).

Cómo dato curioso, la película Hilda y el Rey de la Montaña presenta una variación extraña de ésto: a la inversa, ya que la serie de la que se deriva se dobló en Argentina, mientras que la película se estrenó con un doblaje mexicano. Eventualmente la película se redobló con el elenco de la serie a petición de su creador para así mantener la continuidad de voces, haciendo que la continuidad retroactiva se diera porque, por alguna razón, no se tomó en cuenta la continuidad de voces (probablemente porque Netflix dobla sus series en diferentes países mientras que las películas las mantiene en México).

Aún así, hay casos en que éste tipo de redoblajes no reemplazan al doblaje original. Por ejemplo, Volver al Futuro se dobló originalmente en México, mientras que sus dos secuelas se doblaron en Los Ángeles. Universal en algún punto decidió hacer un redoblaje de la primera parte con el elenco angelino para mantener una continuidad de voces, pero fuera de verse en algunos canales de televisión y en exhibiciones en aerolíneas comerciales, ése doblaje jamás entró en una verdadera distribución masiva y actualmente la película se distribuye con el doblaje mexicano original. Él doblaje angelino ha sido tan elusivo que a día de hoy se mantiene perdido. ¿Una "Reliquia Pérdida"? Tal vez. Y mientras menos hablemos de la controversia con el redoblaje de las primeras temporadas de South Park con el reparto actual; mejor.

6. Adaptación a un mercado local

Éste es el escenario más cómico. Durante los últimos 30 años, varias distribuidoras de cine le han puesto el ojo al doblaje de sus largometrajes en Latinoamérica, no sólo para que éstos sean se calidad, si no que también para apelar al público local. Cómo resultado, tenemos la polémica práctica de los star-talents (celebridades a las que contratan para hacer doblaje, en varios casos sin ser éstos actores). No me voy a afincar en éste punto debido a lo complejo del mismo. En cambio me centraré en otro tema que antes era más común: los doblajes con modismos. Si bien, en el doblaje de algunas serie se meten ciertos localismos por aquí y allá, por lo general éstos sólo los hacen en series humorísticas y son netamente ocurrencias del equipo de doblaje. En cambio, en el cine se llegaron a crear doblajes alternos a la versión neutra principal para así apelar al público de un país y que éste se familiarizara más con los personajes. Por ejemplo, en su momento, Disney realizó tres doblajes para algunas de las películas de Pixar, cómo Los Increíbles, Cars y Ratatouille: el principal hecho en México, con "lenguaje neutro", otro mexicano con algunos diálogos regrabados con "modismos" o alusiones a la cultura mexicana, y un tercero grabado completamente en Argentina con acento y modismos argentinos:

DreamWorks también quiso probar haciendo algo similar, haciendo el doblaje de las películas Madagascar y Vecinos Invasores en México, pero haciendo versiones diferentes para algunos países de la región (México, Argentina, Venezuela, Colombia, Chile y Perú, es decir; los mercados más grandes e importantes) en dónde varios diálogos son adaptados para incluir frases y referencias culturales de ésos países, experimento que se quedó en ésos dos filmes. Si bién, por lo general ésta práctica ya no se dá con tanta regularidad, de vez en cuándo sigue surgiendo por ahí una película que le dá por repetirla, tal cómo pasa con Lego Batman: La Película, la cuál contó con un doblaje mexicano neutro, otro doblaje con mexicanismos y extrañamente uno dedicado a Colombia dónde las voces de Batman y el Guasón son regrabadas por star-talents colombianos con un fuerte acento local:

Una variación de ésto surge cuándo una película hecha en un país hispanohablante es llevada a otros países, especialmente si es animada, dónde las voces originales son regrabadas por un nuevo elenco con un lenguaje más neutro. Algunos ejemplos recientes incluyen las películas MeteGol (de Argentina) y Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo (de España). Mientras que la primera sólo obtuvo una versión neutra, la segunda obtuvo una versión mexicana (dónde "Cachondo" es cambiado por "Locuaz" debido a que en México la primera tiene una naturaleza sexual) y una peruana (donde los diálogos fueron notablemente suavizados). En lo personal, me gustó la versión mexicana de Mortadelo y Filemón, tal vez porque jamás leí las historietas con un acento español en mente y porque en general está muy bién actuado. Por otro lado, en España también se da ésto, con series cómo 31 Minutos de Chile regrabando sus diálogos con actores, acento y modismos españoles.

7. Nueva adaptación

Otro caso que sigue siendo poco común, pero que ya se ha dado. En algunas ocasiones, retroactivamente, algunos estudios se dan cuenta de que la manera en que se adaptaron sus series o películas, si bien no fue errónea, si la terminan considerando inapropiada por distintos motivos. Por ejemplo, en varias ocasiones se da porque el nombre de algunos personajes fue adaptado de una manera no muy comercial, cómo los pilotos y primeros episodios episodios de Las Chicas Súperpoderosas, dónde fueron llamadas originalmente cómo "Las Chicas Coquetas". Dado a que el título no iba con la temática del programa, los pilotos fueron redoblados en México con el elenco de la serie (para hacer lo de la continuidad retroactiva) y algunos episodios recibieron retakes (más de éso en breve), para cambiar así el término "Coquetas" por "Súperpoderosas". Por otro lado, en Fantasma del Espacio de Costa a Costa se redobló el episodio "Baffler Meal", el cuál presentó los prototipos de quiénes serían luego los protagonistas de Aqua Teen Hunger Force. Mientras que en la versión original los personajes fueron llamados "Amo Vaso", "Fritor" y "Carnitas", para el redoblaje sus nombres fueron adaptados cómo en su respectiva serie: "Master Shake", "Frylock" y "Albóndiga" respectivamente.

Sin embargo, ésto también puede darse para cambiar la actuación de un personaje, tal es el caso de los cortos de Tom y Jerry, los cuáles fueron doblados originalmente en México, pero redoblados en Los Ángeles, debido en gran parte al personaje de Mammy Two-Shoes (la señora que antagoniza a Tom por hacer mal su trabajo), la cuál fué originalmente interpretada con un acento caribeño muy estereotípico, y considerando que el personaje ya traía de origen ciertos estereotipos problemáticos, sus diálogos fueron nuevamente grabados con un lenguaje completamente neutro para así evitarse problemas debido al personaje (fíjense que ella no aparece en nuevas entregas de la franquicia, y de hecho ya había sido retirada de los cortos en cierto punto).

Pero el caso más curioso es por lejos el de South Park, la cuál trató de ser vendida a la televisión abierta latinoamericana con un doblaje mexicano completamente suavizado frente al doblaje miamero original que sí conserva las groserías características de la serie. No hace falta aclarar que ésta versión no llegó lejos, aunque buena parte de su elenco sí participó en los dos doblajes de la película (mencionada más arriba del articulo).

8. Motivos legales

Si bién, el primer punto de la lista ya implica motivos legales, en éste caso se trata más de quiénes se involucran en el doblaje y no de quiénes lo distribuyen. Verán, algunos doblajes de antaño se realizaron en una época en la que todavía no se definían "las reglas del juego", por lo que varios actores, directores y adaptadores participaron creyendo que su trabajo tendría beneficios monetarios para éllos a largo plazo. Si bién, éste debería ser caso, la realidad es otra. Algunos sencillamente se resignaron, pero otros sí decidieron tomar acción legal que se les pagasen regalías por las emisiones y ventas de su trabajo en televisión y los formatos caseros. El caso más conocido es el de Lupita Pérez Arias y Evangelina Elizondo, actrices y cantantes que participaron en los doblajes de la considerada "Trilogía original de Princesas Disney", las legendarias Blancanieves y los Siete Enanos (segundo doblaje), La Cenicienta y La Bella Durmiente (primer doblaje en ambas).

Ambas artistas entablaron demandas contra el estudio cómo medida de presión para que se les pagasen regalías por los lanzamientos en VHS de su trabajo. Cómo resultado, entre 1999 y 2001, Disney realizó redoblajes de los tres filmes para así ahorrarse la obligación de pagar... nada. Cabe mencionar que mientras que en el caso de Blancanieves se trató de un segundo redoblaje (el primero es uno poco conocido hecho en Los Ángeles), La Bella Durmiente se volvería a doblar en 2008 para su lanzamiento en Blu-ray debido a que la mezcla del primer redoblaje se hizo en Estéreo 5.1, y no en el Estéreo 7.1 requerido para el sonido envolvente que caracteriza los lanzamientos en ése formato.

9. Deficiencias y errores en el doblaje original

El caso más comprensible de tódos. No importa que tan profesional sea un estudio de doblaje, ni que tan alto sea el criterio de una distribuidora, a todos se les va la olla de vez en cuándo, y hay ocasiones en que algunos doblajes acarrean unos cuántos errores técnicos, aunque a veces son tan pequeños que uno no los nota, hasta que lee que existen en Doblaje Wiki. Sin embargo, ¿que pasa cuándo un doblaje ya tiene tantos que es difícil de ignorar hasta para el que ni sabe de doblaje?, Pues, se hace uno nuevo para ofrecer un producto de mejor calidad y para salvaguardar la imagen de la productora. Algunos de los primeros ejemplos de ésto incluyen las primeras primeras películas de Disney, cómo Blancanieves, Fantasía, Dumbo y Bambi, cuyos primeros doblajes (los primeros dos en Los Ángeles y los otros dos en Argentina) se realizaron en una época en la que el acento neutro todavía no era una regla al momento de grabar, haciendo que, si bien, los diálogos están exentos de modismos, los mismos llegan a tener una oratoria claramente mixta o argentina, lo que a la larga hizo que Disney ya no se sintiera a gusto con los mismos, mandando a hacer redoblajes en México posteriormente. Curiosamente, Pinocho estuvo cerca de pasar por el mismo tratamiento, pero por motivos desconocidos, el mismo jamás se hizo y actualmente se distribuye con su doblaje original, lo cuál me parece bien, siendo que el lenguaje neutro con oratoria argentina de la película suena similar al acento italiano, y cómo la historia se desarrolla en Italia, le queda cómo anillo al dedo.

Pero no todos los ejemplos de ésto son "vintage". Conocido es el reciente caso de Fullmetal Alchemist: Brotherhood, la cuál se dobló originalmente Venezuela con el reparto de la primera serie para su transmisión en el canal Animax. Lamentablemente, el tiempo de realización que otorgó Sony a M&M Estudios para realizar el doblaje fue tan corto que, a pesar de las excelentes actuaciones y una adaptación buena, se presentaron inevitablemente diversos errores técnicos, principalmente en cuanto a la mezcla final. Si bien, éste es el doblaje que Televix distribuye actualmente, cuándo Funimation agregó la serie a su plataforma, decidió hacer su propio doblaje hecho mayormente en México, en el cuál las voces de los protagonistas se lograron mantener, debido en parte a que Jhonny Torres (Alphonse) actualmente reside allá, mientras que José Manuel Vieira (Edward) grabó sus diálogos en remoto desde su actual residencia en España. Éste vendría a ser también en parte el caso de Renewal of Evangelion, cuyo doblaje fue hecho también a las prisas (también por presión de Sony), dando cómo resultado el mismo escenario (buenas actuaciones, adaptación y mezcla deficientes), razón por la que en gran parte Netflix hizo su propio doblaje para cuándo puso la serie en su plataforma en 2019.

10. La distribuidora no sabe que ya tiene un buen doblaje

El último motivo de la lista es el más molesto. Luego de ver, analizar y determinar todos los casos anteriores, me encuentro con que todavía existen algunos redoblajes que, por lo visto; no tienen razón de ser. Ésto me hace llegar a la conclusión del último punto: las distribuidoras no saben que ya tienen a la mano un doblaje de buena calidad para distribuir. Si bien, es atendible (aunque tampoco justificable, teniendo en cuenta que los doblajes originales de Pinocho y El Mago de Oz siguen en circulación) que de repente una distribuidora quiera redoblar una película o serie para lanzarla en streaming o Blu-ray, debido a lo viejo del doblaje original, es completamente incomprensible que hayan redoblajes de películas noventeras o dosmileras, cuándo ya tenían doblajes de buena calidad, menos todavía para cuándo vemos que hay producciones antiguas que ya habían recibido redoblajes en ésos tiempos. Ésto hace que uno sólo llegue a la conclusión de que la distribuidora no está en conciencia de sus buenos doblajes, y hace redoblajes sólo porque sí.

¿Ejemplos? Se me vienen a la mente dos compañías: Warner y Sony. Mientras que la primera tiene un largo y confuso historial con el doblaje de los cortos de los Looney Tunes (y lo sé, mi primera columna fué una larga crónica del tema, la cuál recientemente se vio desactualizada con más redoblajes de algunos cortos), Sony durante la década pasada redobló varias de sus películas de Columbia y TriStar (afortunadamente no todas) para sus lanzamientos en Blu-ray y streaming, algunas incluso ya teniendo doblajes tan recientes en los noventas, cómo Jumanji (doblaje original), y las sagas Karate Kid y Los Cazafantasmas (ambas recibiendo redoblajes, aún si ya habían sido redobladas antes). ¿Que es molesto? SÍ. Pero es lo que hay...

Bonus Track: Retakes y doblajes actualizados

Antes de finalizar, siento que hay un tema que bién vale la pena resaltar. En directa relación con los puntos 3, 7 y 9, cuándo un doblaje se daña o se degrada, se decide cambiar la adaptación o tiene errores de origen, a veces, en lugar rehacer el doblaje desde cero, el original más bién es "arreglado" o "actualizado". Para ésto, los actores de voz del reparto son llamados para hacer los llamados "retakes", es decir, se regraban algunos diálogos para reemplazar los antiguos, de manera tal que se conserva el trabajo ya realizado sin tener que llevar a cabo todo un nuevo doblaje. Ejemplos de ésto hay varios, siendo el más conocido el mencionado cambio de título de Las Chicas Súperpoderosas, las cuáles originalmente se llamaban desde un inicio "Las Chicas Coquetas" (habiendo sido adaptadas de ése modo desde su primer piloto doblado en Colombia).

La serie se dobló y estrenó originalmente con ése título, pero con el tiempo, Cartoon Network se dió cuenta que en ciertos contextos, la palabra "coqueta" podría tener una naturaleza inapropiada, por lo que en algún punto (se cree que entre 1999 y el 2000, poquito más de un año después del estreno) se mandaron a hacer los respectivos retakes de la primera temporada (más el redoblaje de los pilotos), ahora adaptándose cómo "Súperpoderosas", que es el título con el que conocemos y amamos a las pequeñas y violentas heroínas. Aún así, vestigios del título original quedaron, cómo en su contraparte masculina y malvada, cuya adaptación original cómo "Los Chicos Cocosos" se mantuvo para su primera aparición, aunque ya en apariciones posteriores fueron adaptados cómo "Súper-olorosos" y "Súper-apestosos". También, algunas de las primeras cintas en VHS que se vendieron con episodios de la primera temporada conservaron la adaptación original, y para cuándo la serie se retransmitió en el desaparecido Boomerang durante la década pasada, el intro de la serie usaba la versión "coqueta" del título y no la "súperpoderosa".

Otros ejemplos recientes incluyen a Dragon Ball Z, de la cuál tuvieron que regrabarse algunos audios debido a que algunos másters de ciertos episodios se habrían deteriorado con el tiempo. Mismo caso el de Sakura Card Captors, de la cuál se regrabó en 2020 "La Sección de Kero" en algunos episodios debido a los mismos inconvenientes. Pero los casos más curiosos son para cuándo se agregan ciertos elementos que no estaban en la versión original. Siguiendo con Sakura y sus cartas, para cuándo la serie se emitió en Cartoon Network y en TV abierta, sólo se doblaron el primer opening y ending, con su respectivo audio siendo montado sobre las imágenes de las secuencias de inicio y cierre que les seguían cuándo se llegaba a ésos episodios (práctica común de la distribuidora original de la serie; Cloverway). Para cuándo se comenzó a redistribuir la serie en 2020, Artworks (actual distribuidora) mandó a doblar los openings y endings que faltaban.

Otro caso similar se presentó con su serie hermana, Las Guerreras Mágicas, que alrededor de la misma época, se le redoblaron las "previews" de los episodios (recuentos del episodio anterior) y se grabaron algunos diálogos del personaje de Lucy que por alguna razón (tal vez un error) quedaron mudos en la mezcla original. También, y cómo practica común de TMS en la época, la serie originalmente presentó su opening doblado con una letra bastante distinta de la original, y encima, este se repetía para los créditos, reemplazando al ending, y similar al caso de Sakura, se mantuvo reemplazando también el segundo intro. En 2020, se grabó una nueva versión del opening en Chile con una letra más fiel a la original japonesa, aunque sólo relegada al ending (conservándose la versión original para el opening). También se dobló el segundo intro para los episodios correspondientes.

Finalmente, pondré un ejemplo particular. Cómo seguro muchos recordarán, Los Picapiedra tiene dos intros, siendo el segundo el más conocido por su letra... espera, ¿cómo que tiene letra? Pués sí, en la versión original en inglés, el segundo intro es cantado, pero para cuándo la serie se emitió en su época original, el doblaje sencillamente omitió la letra, dejando el instrumental, cosa que no extraña tanto si tomamos en cuenta que las series de Hanna-Barbera tenían risas grabadas en inglés que eran eliminadas en el doblaje. Empero, para cuándo la serie se estrenó durante los primeros meses de la señal latinoamericana de Cartoon Network, ésta incluyó una versión doblada del segundo intro, con la cuál se distribuye la serie a día de hoy.

Cómo dato adicional, existen dos versiones diferentes del doblaje (y la película en sí misma) de Harry Potter y la Piedra Filosofal. En Estados Unidos, la película se títula "Harry Potter y la Piedra del Hechicero", ésto debido a que para cuándo se lanzó el libro original allá, se cambió el título debido a que el original fué considerado cómo muy "arcaico", razón por la cuál, durante la filmación de  la película se grabaron algunas escenas dos veces, según la versión estadounidense e internacional, donde se cambia el nombre del objeto titular. Cómo resultado, el doblaje latinoamericano tuvo dos versiones, uno para el público hispanohablante estadounidense y otro para Latinoamérica. Así que si llegaste a escuchar un término al momento de ver la película por primera vez y luego escuchaste otro al revisitarla, no te preocupes, no fué un "Efecto Mandela".

Tu doblaje favorito es el mejor doblaje

Cómo podrá apreciar, son varias las razones por las que existen los redoblajes, algunas más comprensibles que otras, pero al final son una realidad inevitable. Sin embargo, para gustos hay colores, y aunque algunos doblajes son considerados mejores o peores unos de otros, al final son ustedes individualmente quiénes escogen su favorito, ya sea por criterios de calidad, por nostalgia o porque te gustó más cómo lo hizo X o Y actor/actriz. Así que disfrutemos las cosas cómo nos gustan. Total, que si es verdad que algunos redoblajes no estuvieron al nivel de los originales, también es verdad que existen algunos que hicieron correcciones necesarias, así cómo casos donde ambos son buenos. Sólo escojan su favorito personal y disfruten.

Espero que hayan disfrutado al leer éste artículo así cómo yo me divertí al escribirlo. Le extiendo además un agradecimiento a quiénes se esfuerzan por preservar en buenas condiciones varios de los doblajes desplazados, así cómo a aquellos que hicieron las comparaciones presentes en la columna, siendo éstos últimos quiénes me inspiraron a escribirla en primer lugar. Ustedes son unos verdaderos héroes.

¡Nos vemos luego!  ¡Redoblen sus esfuerzos para ser felices gente!

©2022 Adrian Sandoval